こんばんわ、ヨシウミです。なぜかたまにトモクニさんと呼ぶお客様がいらっしゃいますが、ヨシガイが正解です。（不思議…

さて前回の記事では、このようなことを言っておりました…
（さて…次はCanonのRF200-800mmが使いたくなってきたぞ…）

えぇ、レンタルしようと思っていたのです。

なぜか手元に来ました。
来月のクレジット決済が怖いです。あまり貯金ないのに…。

最近、若い人たちの間でレンズの「スキンシール」なるものが一部流行しているようです。
３Ｍ製のシールに、レンズに合わせたカッティングがされていて、それをレンズにペタペタと貼り付ける。
傷の防止にとても良いというのと、どうやら剝がしやすいようで、売りに出す時に外観のきれいさを主張できるという優れもの。
しかもいろんな柄があるので、一つのおしゃれになっているようす。

「やってみなくちゃ、わからない」
という精神のもと、私も購入してみました。
某国からの輸入になるのでちょっと時間はかかりましたが、3000円台でゲット。
貼り付けはまぁ…しんどかったです。二度とやりたくない…
それでも、目立つようで、丸亀では隣にいた上品なおば様から「私はカメラに詳しくないけれど、素敵ね」とお褒め頂きました。

なぜ200-800mmなのか？

簡単にいえば、「ほしい焦点距離そのままだから」
あと、安いから。（白いけど、Ｌレンズではない）
そりゃあ、お金がいくらでもあるのであれば、RF100-500mm F4.5-7.1 L IS USM　の方が画質が良いのはわかってます。
ただ、テレコンバーターを使ったときに420-700mmになるというのが痛かった…。
これが、140-700mmとして使えたり、x2.0で200-1000mmとして使えるのであれば良かったのですが。

使った感触

いろんなところで散々800mmは画質が甘いと書かれていますが、確かにそうなんだろうなーという雰囲気。
おおきなトリミングをせずに画面の中で適切な大きさで撮影する事が必要なレンズなのかもしれないですね。
その辺、RF100-500mmの方がトリミングには強そうですが。（とはいえいくらでもトリミングできるわけではないです。）
重さに感しては、2kgなので数字で見るとかなり重く感じますが、体感重量が非常に軽かったです。
ただ、Canonらしい伸びるレンズなので、望遠の時にバランスが変わるのはちょっと慣れが必要。
そのあたりは、富士フイルムのXF150-600mmの優秀さを感じます。伸びないのはすごく使いやすかった。
オートフォーカスの体感的には、Ｌレンズじゃないのにフォーカスはそこそこ速くて快適でした。
ただ、感触的にRF100-500mmの方が速そうに感じます。このあたりはもう少し検証が必要かも。
金額的に、RF100-500mmにエクステンダーを付けるよりもかなり安く購入できるので、少し重くはなるけれど超望遠ズームとしての選択肢としてはすごく良いなーと、個人的にはかなり満足しています。

今回の写真をアップしてみよう～

200mmで撮影

800mmで撮影

とりあえず、第１レースで200mmと800mmの違いを体感。

おおーー、200mmでもトリミング半分でそれなりにまとまるとは思いますが、800mmはやっぱり別世界…

とはいえ超望遠って本当難しい…

いろいろ資料撮影をしながら、200mmも800mm付近もテスト。

750mmくらいまでならそこそこキレがよさそうだなー

200mmでも近いところならそれなりに大きく写るな～とか。

いろいろやってたら、夕陽が良くて「撮影会、良い夕焼けにであってるな～」って思ってみたり。

もっと広いレンズもってくればよかったと後悔したり…

流し撮りチャレンジしてみたり

RF200-800mmは、いろいろ悪い情報もあるけれど、200mm～800mmまでレンズを変えずに使えるというのは撮影を自由にしてくれる。

負担が少ないからとても楽しいレンズだな～って思いました。

まだまだ感覚がうまくつかめていないので、とりあえず練習あるのみ。また来月もいくつもり。

ということで、たぶんボートレース関連のブログはこれでしばらく終了になるのではないかなと思います。

次に上がるとすれば別のレンズに買い替えたときか、何かあった時だと思います。

ここまでの長文にお付き合いいただき、ありがとうございました～

ひさびさのBlogです。みなさんインスタ見てくれてますか～？

さて、先日富士フイルム様のご協力で機材をお借りし、ボートレース丸亀へ撮影に行ってまいりました。

富士フイルムの機材でボートレースは撮れるのか？

昨年のEOS R3 + RF100-500mm + Ext1.4 の組み合わせ（35mm換算420-700mm)以来、望遠欲が高まっていました。
もっと、望遠で撮影してみたい。
そんなときにふと見かけたレンズが富士フイルムのXF150-600mmF5.6-8 R LM OIS WR。
いやいや、35mm換算だと225-900mmではないか…と。
前回の機材よりも自由度が高い焦点距離の範囲。
しかも重量的にRF100-500mm+Ext1.4は1595g。
XF150-600mmは単体で1605g。
大した違いはない。

ただ…問題はボディ。
私のX-T3は動きものには（自分的に）使えないことは確認済み…
悩んでいたところに、富士フイルムの神営業さんのご協力もあり、今回の撮影が実現しました。（趣味なのに。）

お借りした機材は、
ボディは　X-T5　に、レンズはXF150-600mmF5.6-8 R LM OIS WR と2倍のエクステンダー。
それになぜかX-H2sも沸いてきて、豪華な顔ぶれ。
（後に書きますがバッテリーはたくさんご準備頂きありがとうございました。）

さて、この機材で２日間にわたるテスト（趣味）を行ってきました。
（ここで上げる写真はノートリミングのまま画像サイズ縮小。明るさ・色調整等は行っています。）

結論

「X-H2sなら十分撮れる。X-T5は腕次第。」

以下は、詳細になりますので結論だけ知りたかった方はそっとページを閉じてください。
（めちゃくちゃ長文になります。）

１日目[X-T5 + XF150-600mm + (一部２倍エクステンダー)]

機材が嬉しくて仕方ない私。到着後軽食を食べてレース前の練習を撮影。

第１ターンマークのところから、スタート付近300m以上先の選手を狙います。この時、35mm換算1800mm。

非常に大きく写ることに満足しつつも、なんだかピントが怪しいし解像感も怪しい。
「高画素機（約4000万画素）の洗礼か？」
なんて思いつつ、第１レースが始まる前にすでに諦めムード。
いつもの撮影場所（第２ターンマーク付近）で撮影するとかーなーり、大きく写ります。

これは異次元の世界だ…
鳥を撮る人、すごすぎる。
手が少しでも揺れると画面からすぐにボートがいなくなってしまう…

自分にはテレコンは手に余ると思いなおし外して撮影をしてみると「あれ？ピント合いやすくなった？解像感も良くなってる…」。
※実はテレコンに汚れがあった模様…綺麗だったらよかったかも。

いろいろとモードや設定を変更しながら丁度よいバランスを探すも、なぜかしっくりと来ない。
原因は一つ。
X-T5のAFはちょっと遅い。
これ、X-T3からX-T4に変わった時に感じたがっかり感と同じ。
確かにこれらよりはるかに進化は感じられるのだけれど、レフ機（やCanon R3などのミラーレス）に比べるともっさり感が否めない。
そして、水しぶきに邪魔されるわ、邪魔されるわ。
粘りがないというか。このあたりはいろいろと設定を細かくいじってみたけれど改善されず。

X-T3は好きでいまだにつかっているし、普段の撮影で困ることはほとんどなくて。
それでもスポーツを撮ろうとは思っていないのは、やはりAFの遅さが原因（というか個人的な感覚）。

ただ、まったく撮れないわけではなくて、それに合わせた撮り方（しっかり狙って撮る）をすると撮れることは撮れる。
一日撮影して、なんとか何枚かは良さげなのが残ったけれど、ちょっと消化不良。

それでも全て悪かったかというとそういうわけでもなく、X-T3よりはるかに進化を感じたのは高感度に強くなっているところ。
X-T3は個人的な基準としてISO3200は使いものにならないと感じていて、X-T5はT3より画素数が増えているにもかかわらずISO3200が普通に使えるくらいに進化していると感じました。
ちょっと無理すればISO6400もいけるかも…という感覚。
これは意外な感覚でした。

上ではむちゃくちゃ書いてますが、AFそのものは確実に進化してました。速くなっているのは間違いなくて。僕の中では期待通りではなかったというだけ。
そして、バッテリーの持ちがすごく伸びているのがすごかった。
X-T3はバッテリーの持ちが悪く、そのイメージから非常にたくさんのバッテリーを準備して頂いたわけですが…
ずっとブーストモードだったのに２本で足りました…３本あると安心ね。（５本くらい使うと思っていた…）

個人的な感触としては、X-T3から２世代後のX-T5は全然別物といっていいくらいの進化をしていました。

２日目[X-H2S + XF150-600mm]

さて２日目はなぜか手元にあったX-H2S。画素数的にはX-T5より少ない2616万画素。

結論から言います。
これは楽しかった。

全然感触が違いました。AFが速い。トラッキング（被写体をつかまえる）が賢い。
１日目はストレスＭＡＸでの撮影でしたが、２日目はストレスフリーに近い状態でした。
少なくとも、AFの感触が私の感覚には近いもので、とても好感がもてるものでした。

ボートレースは波しぶきが問題です。
車のレースなどと違って、しぶきが無作為に被写体より前に飛んでくるため、AFが迷いやすい。
つまり、簡単なようで難しい被写体。

たとえば、次の３枚。

１枚目まではAFが正しく追っていても、２枚目のように波しぶきが入るとAFが迷って戻ってこないことがあります。
（ここがX-T5が苦手にしているように感じたところ。）
それが３枚目のように被写体にフォーカスがしっかりと戻ってきてくれる。
※実際にはこの間に何枚もシャッター切ってます。
他社のカメラを使っている人からすると「当たり前なことを何言ってんだ？」なんていう人もいるかもしれませんが、X-Tシリーズの感覚でいた私からすると非常に感動ものだったわけです。

Canon R3 + 100-500mmの組み合わせからすると精度的にだったり感覚的な部分で微妙に「うーーーん」なところがあり、もうちょっと成熟してくれたらもっと楽しめるだろうなという感想です。
「正直富士フイルムで動きものは無理だよね」なんて富士フイルムを使いながらに思っていた失礼な私ですが、その考え方を改めさせられた一日でした。

さて、今回使ったレンズXF150-600mmについてですが、正直めちゃくちゃいいです。（細かな画質うんぬんは知らん！）

広角側がおよそ200mm程度ということもあり、非常に柔軟に対応できます。

※もうちょっと練習が必要ですが、心に余裕ができると遅いシャッターにも挑戦したくなるもので。流し撮り難しい…

（ボートレースは縦揺れもするので流し撮りの中ではとても難しい部類に入るらしいです。頭を縦に振る鳥も流し撮りは難しいですものね。）

うごきものにちゃんと対応してくれて、レンズそのものへのストレスは全くありませんでした。
何より、「伸びないレンズ」なのが良い。（インナーフォーカスと言うそうです）
伸びるレンズは横からの当たりに異常に弱かったりしますが、それがないというだけでも安心です。
また、伸びるとバランスがくずれて微妙に持ちにくい時があるものですが、それを全く感じません。
富士フイルムが好きなんだけど、超望遠が欲しいなんて人は、被写体が動く動かないに限らず、このレンズを買うのが良いのではないかなって感じました。

そんなこんなの、富士フイルムの機材を使ってボートレースを撮ってみた報告でした。

（さて…次はCanonのRF200-800mmが使いたくなってきたぞ…）

はいさい、ヨシガイです。
先日、ひさびさに「うみくん」と呼んでくれる仲の人にお会いしました。
実に10年ぶり。

さて、この夏はボートレースにはまっておりました。
丸亀ばっかり。
賭ける方でなくて、撮る方で。

１回目はEF100-400mm F4.5-5.6L IS II USMを使用。
２回目はEF100-400mm F4.5-5.6L IS II USMにEXTENDER EF1.4xを加えて140mm-560mmとして、
３回目はRF100-500mm F4.5-7.1 L IS USM　に　EXTENDER RF1.4xを加えて使ってみました。←自腹レンタルした。

どれも、カメラはCanon EOS R3を使用しました。

気を付けている点は一つ。
「A2でプリントできる品質で写真を撮りたい」
というもの。

そのための個人的な制限事項。「トリミングは画面半分まで。」
R3は2400万画素なので、トリミング後1200万画素程度までを最大トリミングとして”できるだけトリミングしないで撮影する”事を大切にしました。

お仕事じゃなくて趣味なんだもの、自分の写真くらい、それくらいこだわったっていいじゃない。ピントはまぁ、妥協するかもしれないけど。
＊初日はクロップなども使いましたが、なーーんかダメでした。
　SNSくらいでいいやーー、プリントするほどじゃないやーってなっちゃう。

トリミングするなら高画素機はいかが？

一瞬R5をレンタルしようかなーと頭をよぎりました。
ただ、トリミングするならR5の方が有利ですが、それだけの良い性能のレンズがないとダメですからね。
5000万画素あったところで、レンズの性能（分解能）がなければ2000万画素の画像を引き延ばしたのと対して変わらないわけですし。（大げさ）
RFであればそのあたりは問題ないとは思いますが、今回のフィールドではR5にするデメリットが大きかったので、金銭的な問題も含めて見合わせ。
（R5markIIならちょっと使ってみたいけど。）

今回のフィールドはナイターで動きものなので、高画素機のデメリットの「高感度に弱い」ってところが大きくて、大体の話がノイズになっちゃうことが多いのですが、実はノイズ以上にやっかいなのが「高感度にすると色のりが非常に悪くなる」ってところが一番の問題点。
ノイズに対しては最近のデノイズ技術すごい。そこはある程度現像でなんとかなるわけですが、色のりだけはどうにもならない。
色がスカスカなものは、どうやってもスカスカでベタベタですん…

理論の話は置いておいて、R5だとISO3200が綺麗にプリントできる限界のラインだと感じていて、一眼の5D4も同じくらい。
5D3はISO1600。5DsRだとISO800でもしんどいでしょうね。
対して、R3やR6や1Dx3はISO6400まで。約１段の違い。

そういう事もあって、R3をチョイスしています。昼だけなら高画素機の方が良いんでしょうけどね。
ただでさえエクステンダーを付けて１段暗くしているわけですから、この１段が非常に大事。

レンズで悩んだ

今回、レンタル機材としてRF200-800mm F6.3-9 IS USMも気になってたんですよ。
暗いくらいと言われてますけど、単焦点の800mmf11よりは明るいわけで、オートフォーカスも200-800mmの方が速いらしいですし。
でも、借りることが出来なかったのです。（予約が埋まってた

仕方ないなぁと、RF100-500 に x1.4となりました。（この時は若干妥協だった
さて、500mmF7.1にx1.4のエクステンダーを付けると、実際は何ミリのFいくつになるでしょうか？
答えは700mmF10です。
あら、RF200-800より少しだけ暗くて、少し広いじゃないですか。

EF100-400mmだとx1.4を付けると560mmF8.0になるわけで、700mmと比べると広すぎますね。
すごいよRF100-500mm。

わ、罠が…

さて、長い前置きでしたが、現地に到着していきなり罠にはまりました。
とりあえず、骨付き鳥は食べたけど。

レンズを縮めた状態ではEXTENDER RF1.4xがつきません…

え、自腹切ってレンタルしたのに使えないとか無いよね？いや、確認したよ？

と公式サイトを検索。

※Canon公式サイトより引用

”※ エクステンダー装着時は、焦点距離300mmより望遠側でのみ使用可能です。”

おい、ふざけんなよ、140mm-700mmとして使えると思っていたのに420mm-700mmとしてしか使えないじゃないか！（怒

いや、ちゃんと調べなかった私が悪いんですけどね。

ほんと、エクステンダーを考えている人は注意してね。

もう、400mm未満は諦めました。

最悪、エクステンダーを外して撮ればよいわけですから。

結論は、「めっちゃ良かった」

使用感ですが、正直…

サイッコーです。

EF100-400と比べて200g軽いですし、RFレンズなのでマウントアダプター(130g)も不要で、めちゃくちゃ軽く感じます。
（エクステンダーはEFもRFもほぼ同じ重量）

オートフォーカス、速いです。
EF100-400よりスッと入る感じです。すごくスマート。

画質もEF100-400と比べて少し色のりが良い感じ。キレは良くなっているように感じました。ここは好みかもしれませんけど。
（データ上のMTFは若干RFが良いのですが、体感ではもっと良くなっているように感じました、たぶん個人差ありますけど。）

望遠側が大きくなると撮れる画も大きくなりますから、トリミングの必要性が減りますしね。

これがEF100-400mmの400mmで撮影した写真で…

これがRF100-500mmにエクステンダーx1.4を使って、およそ700mmで撮った写真。

いやぁ、Oさんが気に入ってる理由分かるわー！と思っていました。現場で。

エクステンダーは結局ずっと付けたままでしたが、個人的には非常に良い組み合わせに出会えたなーと思いました。

ちょっとエクステンダーx2で600mm-1000mmの世界を体験してみたくもあるのですが、ナイターレースは辛そうですね…
でもいつかやってみる。

ただ…500mmを超えると別次元ですね。動きもの苦手な私としてはかなり戸惑いました。楽しかったけど。

超望遠でスポーツとか鳥を撮る人ほんとすごい…
まだまだ撮りたい画は撮れていませんが、少しずつ近づいている実感はあります。
もっと精進していきたいと思っております。

皆さま。レンズやエクステンダー（テレコンバーター）を買う時は、しっかりと調べてくださいね！

それでは、アディオス！

岡山の幻想庭園が始まりましたね。

点灯式のオープニングアクトとして次女が出演するというので撮ろうと思っていたら、前日夜に「緊張するから来ないで欲しい」と言われ、涙目のヨシガイです。

実はヨシウミではありません。

そんなことがあり、ふてくされた私、実は行こうと思っていた予定を幻想庭園に変更していたのですが、こんな事情もあったので行ってきました、丸亀ボート。

某Hさんの写真を見てからうずうずとしていた私、最近お客さんが児島やらで撮影してこられたデータを見ていたので思い切って行ってまいりました。

もう、うん十年ぶりのボート撮影。当時はフイルムカメラでした。

実は、競艇、見るのが好きでして。

学生時代、河合克敏さん作の漫画「モンキーターン」をリアルタイムで見てドはまりしておりました。

初めていった芦屋競艇場で写真を撮っていたら、警備員さんに事務所まで連れていかれたのは良い思い出です。

モデルとなった濱野谷憲吾さんをはじめいろいろな選手を知り、その競技としての面白さにはまったわけです。

（実は、ゲーム化しようとプログラムも組んだりしてみましたが、なんともまぁ難しくて挫折…あとは勝敗予想のプログラム化もしようとか考えましたが、これもまぁ要素が大きすぎて…当時は公式サイトから詳細なデータがダウンロードできてたんです。）

さて話を戻して、場所をなぜ児島でなく丸亀を選んだか？

ポイントは２つ。

１．撮影許可が要らない。

いや、許可をとれば良いだけですが、面倒なのでとらなくて良いならその方が楽です。

２．ナイターレースであること

児島は昼開催。丸亀はナイター（15時くらいから20時くらいまで）。昼開催だと背景までしっかりと光が入るので撮りやすいようで、意外と要らないものが写りやすくて画づくりには難しいというデメリットが。そういう面で、昼の画（15時くらい）、夕方の画（日没前後の１レース）、ナイター（会場ライト点灯）の３種類が撮れる丸亀の方が、写真を撮るという意図では向いています。

以前は、ナイター会場では減音モーターというちょっと出力が弱いモーターだったのですが、現在は全ての会場が減音モーターになっているようです。会場の違いによる飛沫のでやすさというのはなくなりますね。

さて丸亀ボート入りが14時すぎ。軽く食事をして、とりあえず気持ちをリセット。

その後、端から端まで歩いて撮影ポイントをチェック。今回はナイターになるので、夕陽が大体どんな感じになりそうかの予想も含めてチェックします。障害物が多いので、気をつけなきゃなと思いながら、第１レースはただの観戦。熱いですから、本番の夕方からナイターにかけて体力を温存です。

第２レースから練習を開始。

今回はフルサイズのカメラに100-400mmの望遠ズーム。うーん、600mm欲しいなというのが正直なところ。

昼間だと、背景がしっかり見えますね。

レース展開を見て、動きを見ていくことが大切ですねー。

ちょこっと流してみたり。ほんのちょこっと。

間で休憩をいれることも大切です。

全部で12レースもあるんだもの。展示の走行も含めると結構練習できます。

クーラーのちゃんと効いた室内で休憩、水分補給をしっかりと！

夕陽になって、テンションアップ！

やっと本番が来た！

ナイターになると背景が沈むので、被写体がとても浮き上がります。

スタートの浮き上がりはもう少し運に恵まれなかったなぁと。

あぁぁ、やっぱりナイターは最高です。水辺はとても涼しくて心地よいですし、サイコーです。

ナイターだからこそ、水しぶきが綺麗に見えます。

明るいので、ISO3200くらいまでで十分撮れます。最近のAPS-Cのカメラまでなら大丈夫じゃないですかね？

本当に撮りたかった写真はまだ納得できるレベルにないので、それはここでは上げませんし、お気に入りの写真はここでは秘密です。（ゆっくり現像したいだけ…）

どういう点に気をつけていけば良いか、安全牌の写真で成功確率を上げるにはどうすれば良いかは、だいたいわかったので冒険する点もふくめてまたリベンジしようかなーと思っております。

暑いときは丸亀ナイターレースで撮影も良いものですよー。

お久しぶりです。ヨシウミです。ヨシミでも、ヨシガイでも大丈夫です。

さて、先日６月６日は、ちょっと尾道まで足を延ばしてまいりました。

６・６．ロクロクといえば、ハッセルブラッドとかブロニカですね。本日ロクナナはペンタックスでしょうか。

はい、意味不明なことは置いておいて、６月６日の主たる目的は…

上田晃司さん ×コムロミホさんの写真展　に行くこと！

でした。

少し前にX（旧Twitter）で拝見して、在廊されるということもあって、会いに行きたいな～と思っておりました。

詳しくお二人の写真を知っているわけではないのですが、お二人ともお洒落なスナップを撮られる作家さんだなーと思っておりました。

夫婦っていうのも、とても素敵だなと。

関東や大阪・京都での展示会となると足が重たくなるのですが、尾道というのがとても近く感じ、行ってみようとなったわけです。

そんなわけで６月６日木曜日はのんびりと１０時前に尾道に到着。

パン屋さんで妻が大量にパンを買い込んだ後、尾道U2へ。

「あっ…ここだ」と思ったのですが、人見知りが全力で顔を出したので一旦スルー。だってお洒落なんだもん…

勇気を出して踏み込むと、明るい笑顔で女性が話しかけてくださいました。

あの…SNSで拝見した…コムロミホさんだ…。

お写真を見ながら、いろいろとお話をお伺いしていると、旦那様（上田晃司さん）を呼んでくださいました。優しい…

すごく笑顔の素敵な上田晃司さん。

YouTubeの中の人にお会いできてうれしいというか舞い上がってます。きっと僕、へんな人になってました。

お二人はプリントのお仕事もされているのですが、そのお話を聞くだけでもすごいことをされていて、とても感動してしまいました。本当にたくさんの勉強をさせて頂き、感謝しかありません。

お二人のお写真への感想は率直に「部屋に飾りたくなる写真」でした。

アートです、めっちゃアートです。

おしゃれ度がすぎるアートでした。

常々、部屋に写真を飾るって素敵よ～って言っておりますが、自分の写真でなくても飾りたくなる写真。

ほんとうに優しい写真で、ほっとするんです。

すごく、楽しい時間をありがとうございました。

帰宅した僕の手には一つの紙袋が…

あれ？Ｔシャツと写真集が二つ入っているではありませんか…（購入させて頂きました

そんな上田晃司さん ×コムロミホさんの写真展は、

ONOMICHI U2　（尾道市西御所町5-11）にて、

2024年6月6日から6月30日まで（10:00-18:00）開催されています。

６月９日まで在廊されているようですので、お二人に会ってみたい！という方はぜひ急いでください！

余談ですが、この尾道Ｕ２には別の方が（多分）ナカイでプリントした写真も飾られておりました。

どこにあるかは秘密です。どうぞ探してみてください。

＃本日はちょっと熱く語りモード

写真って、いろんな楽しみ方があっていい。
趣味なんだもの。

それは大前提としたうえで、撮影したデータ、どうしてますか？
良いものをプリントするという方や、SNSに上げるという方、そのまま放置するという方、様々ですよね。

あなたが撮影した、表にも出ずに誰にも見られることのない写真。
その写真の価値は何ですか？

これはあくまでも主観ですが、
写真って、誰かに見られて初めて「生きる」
と思ってます。（異論反論はあって当然です）

何かを感じてシャッターを切った。
その瞬間きりとったものはデータとして実体のないまま、シャッターを切った本人の記憶からも消えていくわけです。

生まれたのにずっと日陰で陰キャとして誰の記憶にも残らず一人死んでいく人生みたい。

あぁ、なんて悲しいんでしょう。

せめて誰かの目に触れて、だれかの記憶に残るなら、生きているって言えるのかなぁ。
なんて思ってみたり。

もちろん、撮影者本人が自分が撮影した写真をディスプレイで見てニコニコしてても良いと思います。
少なくとも、撮影者本人の記憶には残るわけですし。
それで十分価値のある写真だと思います。

ＳＮＳに上げて世界中のたくさんの人に見てもらう。
それも良いかもしれない。
見てくれたたくさんの人の中の一人にでも記憶に残ってくれたら、その作品はその人の中で生きてるわけで。

そんなことを考えながら、ふと自分のことを思ったわけです。
ＳＮＳの写真で強烈に記憶に残っている写真って、どれだけあるだろう？
再び見た時に「あ、見たことある！」と思うことはあっても、見てから１年すぎて「あの写真はすごかった」と思える写真ってどれだけあるんだろう？

展示会で見た写真の方が、ＳＮＳやＷｅｂサイトでみた写真より記憶に残っている気が、僕にはするのです。

僕自身は、自分の大切な写真は、誰かに見てもらって、価値を与えてあげたい。

ちょっと今は休憩中ですが、「いつかは個展を」と思って僕は僕なりに自分の写真を大切に撮りためています。（お仕事とは別で。）
＃お仕事の写真は、買ってくれる人が見てくれることで価値になっていると思っています。

お金も溜めないとね、ちゃんとした個展会場となると小さくても一週間（実質６日）で６～７万円。
しっかりしたところだと軽く１０万円を超えてきますからね。
無料のところでも良いのだけれど、自分の写真だからやっぱり最低でも画廊で展示してあげたい。
似合うかどうかは別として。それが、自分なりの自分の写真への礼儀。
プリント代や額代も稼がなきゃいけないですし。
だからみなさん、たくさんプリントして儲けさせてください。

個人で誰かに写真を展示という形で見てもらおう、自分の写真に価値をつけてあげよう、命を吹き込もう。
そう思うと、どうしてもそれくらいのお金がかかってしまう。

一般のカメラマンさんなら、審査を通れば展示してもらえる県展やその他のコンテストがあります。
写真クラブに参加していれば、そのクラブの展示会で展示すれば良いと思います。

そういった「写真に価値をつける。写真を生きさせる」選択肢の一つとして、
昨年からOKAYAMA PHOTO AWARD を開催しています。

2024も4/1から受付を開始しますので、どうぞ貴方の写真に「誰かの記憶に残る機会」を与えてあげてください。
とりあえず展示はいたしますので、審査関係なく、誰かの記憶に残る機会は平等に与えられます。

＜余談＞
さて、展示のお祭りとしてとらえて頂きたいOKAYAMA PHOTO AWARDですが、良い楽しみ方があります。
それは、参加することです。

実は私、何年も前に「富士フイルム営業写真コンテスト」に３回応募しました。
営業カメラマン（スタジオや出張などのプロカメラマン）が、「お客様から依頼を受けて撮影した写真」でしか応募できないプロオンリーのコンテストです。
結果はまぁ…お察しなわけですが。

応募前は「なんだぁ、この写真が並んでるなら僕の写真も入るでしょ」と思っていました。
自分が参加していないと、簡単に撮れるように見えるんです。近い（ように見える）写真は撮れているわけですから。
完全に舐めプ（相手を舐めたプレイ）な考えでした。生意気にも。
出してもないのに他の参加者に勝った気でいるんですもの、生意気にもほどがある。あぁ、恥ずかしい。
それがまぁ、箸にも棒にもかからないわけです。
考え抜いてお客様に作らせてもらった渾身の一枚ですら。。。

図録が届いて、見てからの衝撃は忘れられません。
「これは…勝てなくて当たり前だわ…」
自分が参加したからこそ、他の作品のすごさが感じられました。
「意味が分からん！」
どうしたらこの光が作れるのか、この雰囲気が撮れるのか、意味がわからなくて。
「もっとこの領域に近づけるんじゃないか？」と、自分の世界が広がっていくのを感じたわけです。

結局、参加していない者は、撮る実力がなくても外野からなんとでも言えるのだ、と自分を恥ずかしく思ったわけです。
あぁ、恥ずかしい。

自分の経験上、参加していなければ見えない世界があります。
参加したからといって、それが感じられる保証は全くありませんが、参加しなければ見えないことがあることは確かです。
これから先、もっと綺麗な瞬間を残していきたい！という想いがあるのでしたら、とりあえず参加されてみてはいかがでしょうか？

（とまぁ、途中宣伝になってしまいましたが、本題は「撮った写真を大切にしてほしい＝写真に価値をつけてあげて欲しい」そんな想いで写真を撮って欲しいってことです。こんな長文を読んでくださった中で誰か一人の脳のヒトカケラにでも残れば幸いです。）

ほいじゃあの。

あけましておめでとうございます。うみです。

2023年から2024年にかけて、長期の年末休暇を頂きました。社会人人生の中で多分、もっとも長く休みを頂いた年末年始でした。

長期の休みということと、娘が来年受験ということもあり、遠方へ出るのはしばらくないだろうと、長崎まで行ってまいりました。本来の目的は長崎への墓参りです。墓参りとしては12年近く行ってなかったかもしれません。親不孝な息子です。

近くまで行くので、ということでハウステンボスに立ち寄りました。次女の要望ですが、せっかくのイルミネーションなので軽く撮影もしてきました。参考になればと。

この旅行に向けて新しいカメラバックも買いました。

（引用）https://www.endurancecamera.jp/

Enduranceのシューティングマルチカメラバッグです。小さいレンズ、小さいカメラだけを入れて持ち歩くなら最適です。（背中に背負うタイプのカメラバックも、僕はEnduranceを使っています。）

拡張スペースもあり、スーツケースのハンドルにキャリーもできて、便利です。

今回の装備は、フジフィルムX-T3、14mmF2.8と35ｍｍF2.0の２本に小さな三脚という軽量なセット。やる気なんてありません。この２本で撮れる写真を撮れるだけ撮れればいい。そんな力の抜き方です。

実際、ハウステンボスでは14ｍｍF2.8ばかりでした。換算21mm。（この旅行ではほとんどこのレンズでした。）

では、データと共に作品にもならぬ記録写真を。

ISO1000 F9.0 0.4秒

欄干にカメラを固定しての撮影。X-T3はISO1600までが（個人的な）限界なので、ISO1000を選択。はい、記録写真も良いところです。

ハウステンボスでは、三脚の使用を完全に禁止していないようです。

公式サイト　ルールとマナーによると三脚は「他の方に重々配慮してください」ということです。大きな三脚とかはもってのほかですね。

ISO160　ｆ9.0　6.5秒

空の色が良かったので、ミニ三脚で邪魔にならないように気を付けながら撮影。あー綺麗な空が撮れてよかった。

空を入れるのであれば、この時間以外にありえないのがイルミネーション撮影。日没前後を逃すとあとは難しくなるだけ。というか、空が真っ黒になってしまいますよね。

ISO80　f11　25秒

ほんの数分後、背中側から船が来ているのを発見したので、できるだけ長いシャッターが切れるように設定して、数m移動して撮影。ワンショットだけで終了。

ISO80　f13　25秒

橋に幅が広い看板が立っていた。その真後ろなら歩行者の動線の邪魔にもなりにくいため、看板に隠れるようにしながら撮影。

目の前を通る人も、長いシャッター速度を使うことで消えていく。この時はNDを持っていたのに使わなかったことが悔やまれる…

ISO80　f16　25秒　ND8を使用

真っ暗になってしまったのでつまらないイルミネーション撮影タイムのはじまり。

ハウステンボス自慢の三段メリーゴーラウンド。まわれ　まわれ　メリーゴーラウンドですよ。決して止まらないとか怖すぎますよね、久保田利伸さん。カップルが座っているイスの横でしゃがんでチュロスを食べながらシャッターを切る。完全に怪しいおじさん。

線を細くしたかったので、f16まで絞りました。本当はもう少し開けたかったけど。16まで絞りたくない。メリーゴーラウンドの光量が大きいため、ＮＤで調整。レンズ前面が汚れていたのはとても悔しい。白い玉のようなものが写り込んでしまっています。ここはもっと超広角なレンズ（換算12mmくらい）で撮ると、もっと迫力が出たはず。

動き出しと、動いている最中と、動き終りで速度が違うので、微調整をしながら運転１回分を数カット撮影。

ここまではレリーズを使ってません。荷物を持っていきたくなかったので、2秒セルフタイマーで代用。タイミングを合わせたければ、レリーズが必須ですよ。

（引用）マンフロット公式サイト

持っていったミニ三脚はこんな感じのやつです。（同じではないですが）条件さえそろえてあげれば、こんな三脚でも十分撮れますし、無理に手振れ補正とか信じて手持ちで失敗するよりはるかに良いです。

ISO400　f3.2　1.5秒

以前から見ていたフォトグラファーさんが得意としている撮影方法を娘で試す。これも14mm。フラッシュは、X-T3付属のストロボ（内蔵ストロボくらいの性能）。ストロボといえば後幕と思ってしまう人もいますが、これは先幕じゃないと撮りにくい気がする。

やる気のないモデルなのでこんな感じになってしまったけれど、ちゃんとポーズと合わせればそれなりに仕上がるのではないかと。（というか、それを作品にしてしまっているフォトグラファーさんすごい）

そういえば、夜撮影で「大きなストロボじゃないと無理だよ」って言ってる人がいるって聞いたことがありますが、夜撮影こそ大きくなくて良いと思うんですけどね。むしろ昼こそ大きなストロボじゃないと苦しいんですが、ワタシ…まぁ、大きい方が楽なのは楽かもしれませんが。

普段のお仕事ではフルサイズのカメラを使っていますが、プライベートではAPS-Cを使っています。もちろん高感度が必要なシーンではフルサイズの方が比較をすればAPS-Cよりノイズは出にくいです。ISO1600以上になってくると色の出方（データへの残り方）もフルサイズの方が綺麗に残る気がしています。玉ボケの大きさについても、同じ画角ならフルサイズの方が有利なのは間違いないです。

ですが、シーンによって、使い方によってはフルサイズとあまり変わらない品質で撮る事は可能です。今回の撮影に関していうとフルサイズで撮影していても結果は対して変わらなかったと思います。（分かる人にはその意味が分かると思います）

一番のコツは、基礎を大切にして丁寧に撮ること。

今年は少しでもブログをアップしていけたらなぁと思っております。

本年もどうぞよろしくお願いいたします。

裏方として事務全般をしております吉海です。

4/1から応募受付を開始しましたOKAYAMA PHOTO AWARD 2023（以下OPA2023）も、5/7の締め切りまで残すところあとおよそ２週間となりました！

配送に使うダンボールをご提供いただいたり、メーカー賞を設定してくださったり、審査員さんとの折衝をしてくださったりと各社様には大変感謝しております。

ナカイ写真工房だけでなく、フォトパートナー岡山様の協賛を経て、岡山県内複数の写真屋さんでも応募票を置いて頂いております。ナカイでのプリントでなくても応募可能ですし、入賞可能です。（審査にナカイがどうとかは一切忖度無しで行います。）

放送局様も数社後援をくださり、KCT様においては先日実行委員長（弊社社長）を呼んで頂き、ニュースにて放送してくださった事、感謝しております。

さて本題ですが、今まで店頭にていろいろな反響を頂いており、嬉しく思っております。

ナカイが事務局となっているクラブに「かつて」所属していた方。しばらく写真はお休みをしておりましたが、OPA2023に参加してくださいました。

他の大きな団体にてコンテストに参加されていて、いろいろあって応募をやめられていた方も、今回の件をみて「やる気がでてきた」と嬉しそうに写真の応募をしてくださいました。

「〇〇さんにも『ナカイさんが（主体で）やってるんだから出そうよ』って言ってるよ」というお客様もいらっしゃいました。いろんな感性があつまる場所であってほしいと願っている私にとって、本当に嬉しい言葉でした。

「ナカイさんが（主体として）するなら、最初だし参加しなきゃね。出品料は痛いけど（笑）」と、出品料がかかるにも関わらず”恩義”で参加してくださるというありがたい声もよく頂いております。

↑これは本当に多いです。なかには「良い写真はないんだけどね、いつもお世話になっているから参加するよ」って、こちらがお世話になっております。本当に…

今現在のところではありますが、ナカイが事務局となっているクラブ以外の方の応募が多く、予想外の反響に、とても嬉しく感じております。

世の中においてて来店回数で評価される「常連」なんて言葉がございますが、年に１回ないし２回のご来店ペースの方でもこういった時にご協力くださる方って回数に関係なく「常連」と言えるのではないかな　と感じた次第でございます。

（あんまり常連だとかどうとかいう意識はありませんでしたが、ふと思っただけです）

私、婚礼の仕事をしてきて本当にたくさんの「結婚式の写真なんて見ないよね」っていう言葉を直接聞いてきました。発注されてる側なのにね。

それは一般論ではあるけれどまさしく多くある事実で、そのたびに、自分が撮った写真そのものが無意味であるような気持ちになってきました。

写真って「見られて初めて写真としての価値が出る」のだと考えています。

弊社岡本が、展示作品を見た方が投票する「オーディエンス賞」を設けました。

見た人からのひとことメッセージが届くかもしれません。

展示したあなたの写真が「誰かの心に響く」って素敵だと思いません？

審査員の傾向だとか考えて迎合した写真でなくて大丈夫です。

あなたの「好きな瞬間」の写真をお待ちしております！

あと、２週間。5/7までが受付期間です！

表題の通りでございます。

帰ってまいりました。

ウルトラマンではございません。

見慣れたこの画面、下の方に何かありますね。

「新ポイントランキング（2022-）」だってさ。

レッツ！クリック！

こんな感じで始まります。（2021年のデータはサンプルで、適当に入力したものです）

今回の対象となるコンテストは、次の２つです。

山陽新聞の月例　と　CAPA　です

山陽新聞の月例コンテスト

・たからばこ入会者のみ対象となります

・ナカイオリジナルのポイントランキングです

・2022年１月発表分～１２月発表分までが対象です

・年度賞が途中発表されますが、ポイントランキングには関係ありません。

・一次予選通過から集計します

・申請の必要はありません。

・応募サイズによってポイントは変わりませんが、ワイド四つ切の方が入りやすいでしょうね。

　というか、２Lで出す人いるの？

CAPAの月例コンテスト

・たからばこ入会者のみ対象となります

・ナカイオリジナルのポイントランキングです

・2022年１月号分～１２月号発表分までが対象です。つまり、この１０月締め切り分からが対象になります。

・スナップ・スポーツ・生きもの・風景の４部門のみがポイントランキングの対象です

・ナカイから応募した方が対象になります。

・一次予選通過から集計します。

・申請の必要はありません。

・大判応募参加賞があります。

　→全応募枚数のうち、A4以上の枚数が２Lの枚数より多い場合（同数は不可）に、１ポイント入ります。

　　例えば、４枚応募してA4が２枚、２Lが２枚だとポイントは入りません。A4が３枚、２Lが１枚だと１ポイント入ります。

※ということで、今月末締め切り分よりポイントが入り始めますので、ぜひ応募にチャレンジしてみてください！

山陽新聞にしても、CAPAにしても、成績優秀者には社長から何かでるかもしれませんよ。（←勝手に言ってみただけ）

たまにはブログを書いていかなきゃですね。

昨日（9/14）は新型iphoneが発表されたり、ちょっと前にはいろいろなメーカーがレンズを発表したりと、どんどん良い商品が開発されているなぁと感じております。

半導体って大丈夫なんじゃろか？

今日は昨日発表されたEOS R3について書いていきたいと思います。

9/14にEOS R3が発表されました。
東京オリンピックでもテストされているのが目撃されていましたが、ついにR5の上位機種の登場です。
ボディの形としては縦位置グリップが一体型で1DXの系統（フラッグシップ）かと思えますが、フィルム時代から１へのこだわりが強いCanonですから、将来的には１が出るんじゃないですかね。知らんけど。

実際のところは触ってみなきゃわからないというのが正直なところですが、個人的にはすごく気になるR3。
性能をカタログ値から確認してみました。

単純比較はできないでしょうけれど、比較対象としてはR5と1D X MarkIII（以下1DX3） です。

※こまかな話はおいといて分かりやすく書いているので若干ウソ入ってますが、あくまでもわかりやすくするためです。

【画素数】
R5の4500万画素より少ない2410万画素。1DX3の約2000万画素よりちょっと上がっているってところでしょうか。
デジタルだと画素数が多くなるにつれて色の幅が狭くなるのですが、そのあたりを考えてるんでしょうかね。
まめつぶトリミング前提で写真を撮っている人にはR5の方がよさそうですが、1DX系やR3を使う人にそんな人はおらんですよね。きっと。

【連続撮影速度】
ミラーレス機の方が構造上、連写については有利です。
1DX3の秒間16コマに対してR5が秒間20コマ。
で、R3は秒間30コマ。

連写を使う人には良いのかもしれないですね。

【センサーがすごいぞ】
R3は裏面照射積層センターなぞというものを新しく採用。
他のメーカーに、やっと近づいてきたかな。
メリット／デメリットはありますが、裏面照射のセンサーは感度が高い時に綺麗に出やすい傾向にあります。
そういう面ではR5よりも高感度にはかなり強くなってるんじゃないかと期待していたりします。
「高感度でも綺麗」に、期待ですね。

【常用ISO感度：メーカー値】
感度をどれくらいあげられるかという目安。
R5の51200に対して、R3は102400。倍ですね。（確かR6は102400だったはず）
ちなみに、1DX3も102400で、それだけ見るとあまり進化していないようですが、先の裏面照射積層センサーとやらの影響で実際に使いものになる感度が上がるのではないかと期待。
現状、1DX3だと（あくまでも個人的な感覚で）ISO3200までは普通に使えてISO6400は厳しいギリギリのラインだと思ってます。
それがR3だとどこまでいけるか？ちょっと興味があります。

婚礼だと三脚が使えない中でISO6400、F1.2、1/20なんてザラな条件なので、こういう技術が向上するのは素敵ですね。

【暗いところでのピント合わせも楽になる】
暗いとピントがなかなか合わないですよね。
ピントがあう暗さの指標となる数値も、かなり改善されています。
1DX3がEV-4という暗さまでピントが合わせられるようです。
R5はEV-6。（1DX3の4倍暗くても大丈夫と言ってます。）
R3は…EV-7.5という暗さまでOK。（ざっとですがR5の３倍暗くても大丈夫ってことでしょうか。）
３倍速いって何かアニメでありましたな。赤いやつ。
R3と1DX3を比較すると、R3は1DX3のざっと12倍暗くても大丈夫って計算になるんでしょうかね。
だれか詳しい人、教えてください。

【暗くても光の量を測れるよ】
ピント合わせだけでなく、光を測る（露出）性能もUP!
暗すぎると光の量を測ること自体できなくなるのですが、その指標の数値もUPしてます。
1DX3がEV0という暗さまでOK。
R5がEV-3という暗さまでOK。（1DX3の8倍すごい。）
R3がEV-4という暗さまでOK。つまり、1DX3の16倍すごくて、R5の2倍すごいって計算になりそうですね。
※実際問題、そこまですごいかどうかは置いておいて…

【シャッターもすごくなっている？？】
今までCanon機ってシャッター速度の最高速度が1/8000秒だったんですよね。
それがR3になって1/64000秒のシャッターが切れるようになってます！
が、一部制限があるようで、ちょっと微妙…。
それでも無いよりはマシですよね。
富士フイルムの20万円しないカメラですら1/32000秒が普通に使えますからね。
（真夏の昼間に明るいレンズの開放で撮ったりする人には良い機能ですね）

【個人的に気になるのがシンクロ速度】
シンクロ速度というのは、とてもざっくり言うと、「フラッシュの光量が最大限利用できる一番速いシャッター速度」です。
EOS5D系だと1/200秒、1DX系で1/250秒というのが常でした。
SONYのα１が1/400秒まで使えるようになったということで、後発のCanonさんもやってくれると個人的には期待してましたが…
がっくりです。そこは現状維持でした。SONYすごいよね。

【R5よりAFが速くなってるんだってよ】
1DXの数値はちょっと見つけられなかったのですが、R5に比べるとかなり速度アップしているようです。
カメラ機器のガイドラインにそって測定した速度だと、R5が0.05秒という、発売当時世界最速だったようです。
そして、R3は…
0.03秒。世界最速を更新したようです。
※この辺の数字は参考までにしかならないですが、お客様のデータを見ているかぎりR5のAFはかなり優秀です。
　それ以上にR3は優秀だということになりますね。

【これがすごいよAF操作】
ピントを合わせる点が多くなって、ちまちまとフォーカスポイントを移動するの、とても面倒。
それが、とても簡単にできる機能が1DX3から搭載されました。
そして、R3にも同じく搭載されています。（R5、R6にもついていればよかったのに…）

それが「スマートコントローラー」
https://cweb.canon.jp/eos/lineup/r3/feature-af.html
このページにも記載がありますが、なぞるだけでフォーカスポイントを移動することができます。
ファインダーをのぞきながらの撮影では、全てのカメラで最も早く合理的にフォーカスポイントを移動できるのではないでしょうか？

これは別次元の操作性です。

【視線入力の復活】
上のスマートコントローラーでも十分すごいのですが、「目でピントを合わせる位置を選ぶ機能が復活」というのもR3の魅力。
フィルムのEOS時代に一部の機種で搭載していた「視線入力」です。
僕も使った事がありますが、当時は今一つ反応が鈍い感じで、あまり使えるものではないかな？と感じていました。（個人の感触）
それが現代の技術で復活ということで、機体です。
なにしろ、見つめるだけでそこにフォーカスポイントを持っていけるというわけですから。
Youtubeを見ている限りでは、なかなかよさそうですね。

と思っていたら注意書きが…
目が細いと使用できない場合があるんだってさ…ちくしょう…

【気になる重量は？】
さて、気になる重量ですが、
1DX3=約1440g
R3 = 約1015g
R5 = 約738g
R5+縦位置グリップ＝約1170g
ということで。
1DX3から425gも軽量化してる！！
R5に縦位置グリップをつけるより100gも軽い！

お値段は75万円くらいっぽい？ので、1DX3とそんなに大きくはちがわなさそうですね。（高い

それでも性能から言えば、それくらいの価値はありそうですね。
正直、1DX2から1DX3になった時に一気に値段があがった事を考えると、すごく良心的な値段に収まったのではないかな？と感じています。

発売は2021年11月下旬ということ！

興味がある方、いつもしれっと他のお店で購入されている方（笑）、ぜひ当店でも（たまには）お買い上げいただけると嬉しいです。
ご注文、お待ちしております！